La temporada 2026 de la denominada “nueva ópera” inicia en el Centro Cultural GAM con Splitting/Absence, una propuesta escénica que cruza lírica, arquitectura y memoria contemporánea para explorar la vida y el legado del artista estadounidense Gordon Matta-Clark (1943-1978).
Hijo de los artistas Roberto Matta y Anne Clark, Matta-Clark desarrolló en Nueva York una obra profundamente vinculada a la intervención arquitectónica. Se autodefinía como “anarquitecto”, un deconstructor que transformó edificios abandonados en esculturas mediante cortes radicales, conocidos como building cuts. Su trabajo, inscrito en el arte conceptual y la contracultura de los años setenta, cuestionó el urbanismo, el capitalismo inmobiliario y las nociones de espacio público y privado. Murió a los 35 años.
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Esta nueva creación corresponde al sexto trabajo lírico del compositor chileno Sokio, radicado en Nueva York y considerado una figura pionera en la experimentación operística contemporánea. La obra está concebida en cinco secciones site-responsive, es decir, diseñadas para dialogar con los contextos específicos donde se presentan: Nueva York, Santiago, París, Génova y Chicago, ciudades clave en la trayectoria de Matta-Clark.
La sección “Nueva York” se estrenó en 2025 en The Clemente Center y posteriormente se presentó en el Metropolitan Museum of Art. En ella se abordan obras emblemáticas del artista, como Food, el restaurante que fundó en Soho, Splitting y Day’s End.
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Ahora, en el GAM, se suma la sección “Santiago” como estreno mundial. Este segmento revisa el viaje de Matta-Clark a Chile en 1971, su intervención Claraboya en el Museo Nacional de Bellas Artes. Y también, su intento de reencontrarse con su padre, articulando una reflexión sobre el origen, la ausencia y la memoria.
Splitting/Absence se plantea como una experiencia escénica híbrida que integra ópera, instalación y performance, alejándose de las convenciones tradicionales del género. La propuesta privilegia la experimentación, la fisicalidad de la voz y una dramaturgia abierta, en coherencia con el carácter radical de la obra de Matta-Clark.
Según explica Sokio, el proyecto surge a partir de una investigación sobre el artista. “Cuando empecé a investigar sobre Matta-Clark, me dio la oportunidad de entender que su trabajo no era solamente el acto del corte. Sino que nos estaba ofreciendo la oportunidad de ver lo que hay más allá de ese material que él está abriendo”, señaló.
En ese sentido, el compositor señala que su interés en la ópera está vinculado a “crear oportunidades para otros artistas en espacios que a veces no han sido abiertos para ellos”. Integrando así una dimensión colaborativa y expandida al lenguaje operístico.
En escena, la obra incorpora imágenes y registros audiovisuales de las principales intervenciones de Matta-Clark, junto a textos del propio artista y poemas de la escritora venezolana Natasha Tiniacos. El montaje reúne a trece intérpretes, entre cantantes, músicos y performers, y combina voz, cuerpo, sonido electroacústico y mapping.
La presentación cuenta además con la participación del tenor puertorriqueño-estadounidense Gabriel Enrique Hernández, quien retoma el rol de Gordon Matta-Clark, personaje que ya había interpretado previamente en Nueva York.
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Como parte de la programación asociada, el 24 de marzo se realizará el conversatorio Matta-Clark: El legado de la anarquitectura, en el marco del programa Ventanal Alameda del GAM. La instancia será moderada por el arquitecto Rodrigo Tisi. Y contará con la participación de Jessamyn Fiore, directora del patrimonio de Matta-Clark, junto al propio Sokio.
Las funciones de Splitting/Absence se realizarán entre el 27 y el 29 de marzo. Y contará con funciones a las 19:30 horas (viernes y sábado) y a las 16:00 horas (domingo), con entradas disponibles en gam.cl.
